浙财东大学子暑期实践：品南戏，诉真情

       南戏文化源远流长，诉说着岁月的流淌。九百年间的传承，承载着一代代人的守候。一方舞台一张桌椅，是一次表演更是一个世界。
       你曾经都从哪里获得过关于温州南戏的讯息？我相信回答几乎是零。
       但是，方汝将老师曾说过：“戏永远在我们身边。”
       当一帮大学生遇上古老又富有韵味的戏曲文化，我们期待擦出不一样的火花!
 
       近日，浙江财经大学东方学院文化传播与设计学院赴温州”诉南戏之情，品戏曲之味“实践服务团走进南戏发源地温州，了解温州方言下的南戏文化，探索南戏之奥妙。实践服务团队用自己的力量认识原以为距离大家很遥远的戏曲，真实感受到了戏曲演职人员的热爱与努力付出。实践团队结束实践活动，用大学生的角度完成视频的制作并成功调研，写出一份满意的调查答卷。
   
       实践团队来到温州文化馆，亲自聆听一场关于南戏的讲座宣讲。方汝将老师带领瓯剧青年演员，选取《张协状元》》《杀狗记》等经典剧目的一些片段，真实地带我们领略了一番“台上一分钟，台下十年功”这句话。“唱念做打、手眼身法步”,舞台上我们看到的每一个基本功，都是演员们几十年如一日磨砺出来的技能。一句词、一段腔、一甩袖，每一个细节都在他们的考量范围之中。正是他们对待瓯剧的兢兢业业与良苦用心，才让这瓯剧传唱几百年而包含神韵。讲座最后来到互动环节，观众讲到关于南戏瓯剧的创新问题，问到了本质却也是最关键的部分。我们的老一辈演员正在做着守正创新的事情，正培养着一代代杰出的新生演员。
这次讲座，舞台虽小，却也情真意切，亲身体验才知道，那一曲惊鸿若游龙，是多少日的付出与辛勤练习。讲座结束，实践团队对南戏的传承充满了期待和期盼。

 
   
       远远站在南戏博物馆外，就感受到其本身的与众不同。不似外部街道的繁华霓虹，整座博物馆笼罩在古朴之中。
       跨过木门槛，便隐隐嗅出一股木头味儿。复古的设计与南戏文化历史本身契合。在实践团首先走到的一间房中，其展示出的便是南戏文化的整体介绍。
     “南戏是一门什么样的艺术？”
      白色浮雕被不起眼地刻在木板旁，留待每一个看见它的游客沉思。
     《张协状元》《琵琶记》，戏剧本、戏剧服装。随着时间的流淌，实践团从屋头走到屋尾，继而转向另一个房间，最后停在南戏博物馆的正中央。
      绕个圈过来，石砌的戏台被庄严地摆放在正中央，背景板上雕刻着的是朴素风景，四周进入口被“警戒线”拦住。一边是暂时不被使用的戏台，另一边是一遍又一遍播放着《张协状元》曲目的显示板，南戏的文化历史，跨越数年，通过另一种形式被带到大众的视野。
     “大家来这里找找，有关南戏的曲目吧。”荧幕里，上了年纪的男人笑着对一群孩童说。
      孩童成群散开，在一间间房子里寻觅着南戏最原始的踪迹。
      而来访的游客们，一群继着一群在那些介绍词前讨论纷纷。
    “快来，这里可以盖章！”一个小孩儿喊着从实践团旁跑过。
      那是南戏文化的风，裹挟着历史沧桑，磨损的齿轮依然在转动

   
      “戏剧这东西，你一旦了解了，自己就陷进去，再也不愿意离开了。”
        在温州鹿城五马街的一个小亭子里，远远地便飘出了琴弦拉动的悠扬乐声。走近了去，隐隐约约还道是那咿咿呀呀的戏剧腔调。
      “爷爷，你们唱的是什么呀？”
      “是南戏。”
       老人的声音依旧洪亮而平稳，一段段绵密柔长的戏曲唱腔如流水一般鱼贯出来，连着围坐余人的乐声，相接成为老一辈默默传承的传统衣钵。
       匠人们的演奏在晨练结束的时段迎来了一天的开启。我们也得以与他们展开关于南戏的的采访。在温州的各个亭子和场馆都有那位演唱南戏的爷爷的表演。他说：“温州南戏是我们的传统文化，是我们的独具特色的艺术。我从小就爱听南戏，就在家里自己跟着学，学了片花、班群、武戏等不同的剧目，我认为传承南戏需要我们老一辈人把自己学到的传承给年轻人，让他们继续传承下去。我现在每天都坚持去公园区的亭子里演唱南戏，希望能让更多人认识南戏，爱上南戏。”
而被亭中戏腔吸引来的也不止我们，还有一位中央戏剧学院的退休教师亦闻声而来。于是我们也进行了对戏剧更加深入的沟通。他认为：“温州南戏作为地方文化的代表，传统艺术的经典之一，应該予以高度重视和保护。要想把南戏传承下去，就必须在教育上下功夫，让更多的年轻人能够接触、了解、学习南戏。我们也可以在电视、电影、音像、网络等多个渠道宣传和推广南戏，让更多人接触，认识，爱上南戏。只有让年轻人学习戏、接触南戏，才能够保证它不会被淘汰。”
在回忆自己为戏剧付出的往昔时，老人忍不住落了泪，他看着我们一众年轻的眼睛，近乎叹息地说：“戏剧这东西，你一旦了解了，自己就陷进去，再也不愿意离开了。”