乡音铸琴魂：张银霞的苏北琴书“守艺”路

近日，南京财经大学“古运新声”大运河口述史暑期社会实践团队来到宿迁市宿城区文化馆，拜访国家级非物质文化遗产——苏北琴书的传承人张银霞。
练功房里张银霞老师全神贯注地投入于表演，一手击琴，一手打板，唱腔如金玉相击，清亮悠扬穿透燥热空气。“古运新声”团队的年轻学子围在她身旁，屏息凝神，被这声音攫住心神。张银霞老师的一句“到临死那一天，只要还能张嘴，我能唱一句再走就最高兴了”，像一颗投入水中的石子，在年轻的心湖漾开涟漪——何谓“非遗传承”？眼前这近乎生命本能的执着，或许就是答案。
 
一诺千金：从病榻前到聚光灯下
1948年生于宿迁琴书世家，张银霞的艺术生命始于父亲病榻前的一诺。13岁那年，父亲重病卧床，期许的目光落在她身上。“一定会把苏北琴书唱好传承好”，这稚嫩誓言，成了她一生的路标。
这样带着宿迁特有腔调的唱词，不止为谋生，更承载着对父爱的回响与对艺术的赤诚。这份少年承诺，历经七十载风雨，早已从血脉责任升华为文化使命——她门下弟子遍及苏皖等地，更有南师大学子与登上央视舞台的新秀。
 
心火不熄：曲艺之乡的星光与传承之光
2017年，宿城区申报“中国曲艺之乡”的关键时刻，她的丈夫骤然病倒。病榻前，张银霞紧握丈夫的手：“你别小看我，你没完成的事，我一定要完成……你牵挂的是苏北琴书，苏北大鼓，只要我有一口气，就会把这个事业撑下去。”翌年，宿城区成功获评“中国曲艺之乡”。这份荣光，化作了她对丈夫无声的告慰。
丈夫离世后，她将未熄的心火投向更远的未来。2017年，在她的积极努力下，苏北琴书进校园活动火热开展，面对讲台下清澈好奇的眼眸，她郑重承诺：“只要你们想学、愿意学，我定会毫无保留，把我毕生所学倾囊相授。”八年耕耘，300多名学生在她悉心指导下登台绽放，国家级、省级少儿曲艺展演的“优秀节目”奖状是对她最温暖的回报。
 
方言的根脉：在普通话浪潮中守护故乡的声音
在推广普通话的环境下，方言传承日渐断层，但张银霞老师始终坚守着方言的文化底线。带着苏北平原泥土气的宿迁方言是琴书不可剥离的肌理，是当地百姓情感共鸣的密码，是流淌在旋律里的“苏北基因”。
“去中央电视台演出时，朱迅也问我能不能说普通话，为什么只说方言？’我答：一来，我从小学艺，基本没正经上过学，普通话确实不会；二来，这琴书的魂，就在这宿迁话里！苏北琴书不能没有宿迁的特色。”张银霞谈及方言，语气斩钉截铁，眼神灼灼。她深知方言式微的危机，面对自己的学生，她一句句地教授着淳朴的方言，一点点纠正他们的发音，让纯正的乡音在年轻一代舌尖上复活，力求技艺最正宗。
“小学生用普通话唱一些正能量段子无妨，是推广，”她对着实践团队的队员解释道，“但成年人唱的，真正的苏北琴书，必须用方言！一个是方言是苏北琴书重要的一部分，还有一个呢是不用方言老年人就听不懂了，那就脱离了民众喜闻乐见的行列。”
 
求新与守正：当传统琴声的融会贯通
张银霞并非墨守成规者。她将黄梅戏的婉转、淮海戏的泼辣、京剧的程式化身段，巧妙地融入琴书表演，创造出令人耳目一新的舞台效果。1986年江苏省戏剧大赛上，她凭借大胆创新一举夺魁，将原本站定说唱的琴书，改为全场演绎式，赋予了更丰富的戏剧表现力。“戏唱的要热闹，要紧凑，要吸引人，”她讲解道，同时配合着戏曲演员特有的灵动眼神和手势，“比如戏里说要过一座山，那我就要唱出山这里有树，那里有鸟，我是怎么过的，这才精彩，有新鲜感”。
当然，对传统的改革创新不会一帆风顺。“我姐姐就说我，这不对，”她回忆到，“但我还是坚持改了，后来领导和观众都特别喜欢，看到他们的神情，听到他们的掌声，我就知道我改对了。从此以后各种传统的戏都开始改了。”
在技术革新的浪潮下，张银霞老师也曾录制唱片、制作磁带、出版CD，然而面对当下短视频热潮，她却异常清醒。“直播表演打赏，那是为了金钱，不是艺术。与其对着个手机屏幕唱，不如好好教学生唱好、练好。”
 
乡音作弦，生命为歌
当采访结束，南京财经大学“古运新声”暑期社会实践团队的队员们带走的远不止于素材。张银霞立于琴前的身影，如同宿迁大地上坚韧的老树，其以生命丈量文化传承的步履，让年轻的心灵真切触摸到非遗血脉的搏动。她一生许下的四个承诺——对父亲、对丈夫、对观众、对青少年——如同四根坚实的支柱，支撑着苏北琴书穿越半个多世纪的风雨。如今，这铮铮琴音依然回响于苏北大地的街巷阡陌与校园课堂。在一位七旬老人近乎燃烧生命的坚守中，在青年学子寻声而至的接力里，一支永不熄灭的文化薪火正完成着庄重的传递，照亮着非遗传承的漫漫长路。